2021年5月15日，在金俊汇举行了华南农业大学艺术学院2021届首饰方向的毕业生展开幕仪式，广州市番禺贸促珠宝产业服务中心黄远欣主任、广州市番禺区珠宝厂商会吴威会长、何瑜媚副秘书长、番禺区珠宝厂商会副会长兼番禺珠宝工艺设计委员会主席黄建民、澳门珠宝设计师协会陈金妹会长、广东省钻石交易中心梁伟章总经理、华南农业大学艺术学院金憓院长等嘉宾出席活动，并在金俊汇设有毕业生作品展示。

  番禺区珠宝厂商会吴威会长在开幕式上发言

  华南农业大学艺术学院金憓院长在开幕式上发言

  本次毕业展展出的19位同学的毕业作品，涵盖着乡村振兴、非遗传承、保护环境、关注情绪健康等主题，体现了同学们强烈的赤子之心和过硬的专业素养。经过无限的努力，怀揣着梦想，完成自己独一无二的成果。

  开幕仪式结束后，金憓院长带领嘉宾参观毕业生的作品并介绍作品的故事。

  随后，商会代表与澳门珠宝设计师协会和华南农业大学艺术学院的老师进行了座谈交流。

  与澳门珠宝设计师协会交流

  当天，澳门珠宝设计师协会一行也莅临了毕业展参观交流，交流团成员有陈金妹会长、黄君亮理事长、梁㭏骐副会长、周佩儿副会长兼副理事长、郑雪雪秘书长，我商会吴威会长、黄建民副会长、贸促委珠宝中心黄远欣主任、何瑜媚副秘书长参与接待。

  吴威会长向澳门珠宝设计师代表介绍了番禺区珠宝30多年的历史文化及珠宝发展历程，如今番禺珠宝在中国珠宝所处的位置和在设计、工艺上的优势。期待日后双方加强联动，搭建粤港澳地区之间的贸易平台，落实大湾区区域协同发展的战略方针，推动国际国内双循环。

  澳门珠宝设计师协会陈会长对吴会长的接待表示感谢，也就澳门珠宝设计师的情况及发展进行了介绍，这次带领着澳门的珠宝设计师走出澳门，与番禺的各位前辈交流互动，借助粤港澳大湾区的发展机遇，推动澳门珠宝首饰设计师群体的“专业化、商业化、国际化”发展战略，提高行业设计水平、工艺质量和文化底蕴，实现合作共赢。

  澳门珠宝设计师协会向番禺区珠宝产业发展联合会和番禺区珠宝厂商会赠送纪念品

  与华南农业大学艺术学院交流座谈

  毕业展开幕式结束后，我商会吴威会长、黄建民副会长、贸促委珠宝中心黄远欣主任、金俊汇方志斌总经理等与华南农业大学艺术学院金憓院长、梁卉莹教授等老师座谈交流。双方就产学研融合、校企合作、共同培养人才等话题展开探讨。初步达成共同建立大学生创新创业孵化基地落户在金俊汇的意向。

  毕业展作品分享

  《探索塔罗牌的奥秘》 

  设计者：李晓娟指导老师：梁卉莹设计说明：灵感来源于塔罗牌中的女皇牌和力量牌，融入塔罗牌的寓意和设计元素，烘托神秘的宗教气息，让人心生探索的欲望。遵循现代首饰设计风格，女皇牌寓意努力就会有收获，力量牌是女皇牌的延伸，力量牌寓意以柔克刚才是真正的力量。
  作品材质：锆石、金珠、珍珠、925银镀金

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  《畅 游》 

  设计者：曾志彦

  指导老师：潘子广

  设计说明：这个系列从白纸一张到一套作品的浮现，经过了多次反复的讨论与研究，本人对这个系列的想法也慢慢从模糊变清晰。本人一开始是想用设计来展现海洋生物可爱的一面，但通过调查研究发现大部分人们总是不珍惜眼前的美好事物，于是本人转而使用夸张粗犷的设计，意图告诉这些人们，如果不好好珍惜、爱护环境，这些身边的美好事物可能不再存在。

  作品材质：材质上使用软硅胶、硬树脂以来表现海洋生物本身的质感与神秘，简单的色彩使其在视觉上更有冲击力。

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  《焉 雨》——叙事性饰品设计探索

  设计者：李光全

  指导老师：潘子广

  设计说明：雨在很多人生命中可以是一个符号、一个记忆点、亦或是它可以成为身体的一部分。它凝固了时间存在过的证明，是记忆的索取点。此系列作品以作者本人为切入点融入了人们对雨的记忆元素，用首饰讲述人跟雨之间的故事，并把这段只属于个人的美好记忆永远珍藏。在雨的世界里，有些人会云淡风轻，从容不迫；有些人会喜出望外，激动不已。在雨的世界里，听雨、看雨、淋雨、戏雨是一种修行，既是起点，也是终点，更是对某一时刻的期许。雨，让每个人展露真实的性情；雨，让世界露出原始的面貌。它的洒落，给每个人的情感带来湿润，给思想和灵魂带来感动;在雨中，他们找到真实的“自己”，感受活着的世界。作者本人在“归家——离家——闯荡——回忆——展望”的时间线里，与雨在不同的时间、不同的地点发生触动。在雨的小世界里，上演着一场场不曾演练过的小故事。

  （1）故事一:焉雨[絮]——家人团聚

  （2）故事二:焉雨[追]——挥手告别

  （3) 故事三:焉雨[态]——雨中奔跑

  （4) 故事四:焉雨[念]——回想过往

  （5) 故事五:焉雨[赴]——展望未来

  作品材质：透明树脂。3D打印SLA光固化快速成型工艺。

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  《折 纸》

  设计者：梁铭婷指导老师：周兮设计说明：折纸是我还是个孩童时的娱乐方式之一，长大后才发现折纸技术被运用于我们生活中的方方面面，上到航空器材的核心技术下至一颗小小瑞士糖的糖纸包装都能看到折纸的身影。但在国内折纸艺术并没有受到太大的重视，于是我决定用折纸作为我的毕业设计的题材。在此过程中，我想起了许多我在小时候折过玩过的儿童折纸作品和折过的纸上留下的颇有有规律的折痕。
  作品材质：在首饰的材质选择上我采用了925银和月光石，并对制作方案进行了细化，建模时我要求工厂方按照折纸的特点层层还原折纸图案的造型，突出折纸所特有的层次感并采用银做旧和喷砂的表面处理工艺突出折痕的同时也减弱了金属特有的金属光泽，避免了大面积的金属光泽盖过主石的月光效应，银的白和氧化银的黑也更能衬托出月光石主石美丽的月光效应。

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  《神之诗》

  设计者：林卓川指导老师：梁卉莹设计说明：古希腊神话对于故事情节与人物的特征的描述写十分浪漫唯美，同时也保存着神话故事的哲理性。古希腊神话故事里的神，他们与自然界的万千事物息息相关，也影响着人类的生活以及战争，将日常生活中的情感寄托在神话，这样神话故事便拥有情感转折，不仅神话故事中的主题鲜明，描绘过程也是十分唯美具有哲理性，将古希腊神话的元素融入到首饰设计中，赋予了首饰作品艺术性与历史性，也符合当今社会的审美与首饰发展的潮流，为现代设计添加一丝神秘色彩。
  作品材质：银、银镀金、锆石。

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  《“梵”花似锦》

  设计者：吴枫晴指导老师：周兮设计说明：原中空旷的苍穹一片墨蓝，巍峨雄起的雪山。尼洋阁扎根在一片千年古桃树林，直身挺立，千里粉嫩，山顶白茫。它执着的等待着年复一年的桃花盛开， 守护着这一片惊心动魄的美丽。桃花盛开在枝头，如醉霞绯云般争香斗艳，桃花浅深处，似匀深浅妆，这是独属“雪域江南”的旖旎风光。阵阵山风中拂过，送来闲适而宁静的花。在人生旅途中，最长的旅途在心上，我们不可能永远停留在只有美好的地方，却能为心灵找到那短暂休憩的桃花源。开满桃花的路上，云蒸霞蔚，前程似锦。经幡和风，梵音缭绕，希望给予你片净土让心灵得以栖息。
  作品材质：银、银镀金、锆石。

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  《Hi1970》

  设计者：谢晨玲指导老师：潘子广设计说明：本系列作品希望让七十年代的人们回忆起自己的童年，治愈他们如今疲惫的心灵，释放和消解生活中的负能量，回到“最初的美好”，并感染更多不同年代的人，不要忘记那些纯真简单的快乐，将快乐不断的传递下去。
  作品材质：银、黄铜。

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  《小 丑》

  设计者：张慧敏指导老师：周兮设计说明：灵感来源于漫威电影小丑的角色，结合小丑配色贯穿整套作品。作品通过鼻子，唇部，小丑部分妆容的珐琅光滑效果与小丑面部哑光效果做突出对比，附加锆石的点缀，让材质对比强烈，层次丰富。在结构上，部分零件可以自由替换，变动位置，增加了作品的灵动性、趣味性。表达出小丑通过丰富的配色来掩饰自己的内心世界，我们不能仅看到小丑给别人带来快乐，而忽视了他自己真正的想法。
  作品材质：银、冷珐琅、锆石。

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  《赴春光》

  设计者：毕盈指导老师：梁卉莹设计说明：“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”，承载好运的浪漫桃花绽放自然风采，寓意爱情像桃花般绚丽，桃树般长青。纯银材质饰以粉色水晶、花瓣造型，流露感性与魅惑，令人沉醉，生动俏皮的线条和甜蜜色彩充满梦幻气息，粉色的娇小花朵点缀着闪耀装饰的花瓣与含苞待放的花蕾，成簇相拥，展现桃花动人魅力。
  作品材质：粉色水晶、银。

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  《茶米》

  设计者：陈小康指导老师：梁卉莹

  设计说明：《茶米》系列首饰的诞生始于氧化银、黄橙色蓝宝石的精心结合，真实再现单枞茶叶的优美曲线。相比较电镀的乌黑，氧化效果形成的亮黑色银质更环保且安全。更符合这次的自然主题。而橙蓝宝则以刚玉的出色光泽再现茶汤的珀色晶光。

  全系列首饰以凤凰单丛叶为单元，参考书法的笔触感做整体造型的大小变化。形态所表达的有胸怀大业、开枝散叶的含义。寄托最朴实的潮商精神。选用真实的凤凰单丛茶茶叶取代传统的绘制图稿：扫描凤凰单丛茶叶，将数字化的凤凰单丛围绕于模特的耳间、发梢之上，这样模拟设计得来的珠宝作品不仅保留了茶叶形态的每个细节，还有着形似书法的流畅造型设计。茶叶的叶尖部位微镶以橙黄色蓝宝石，略微晃动，凤凰茶叶便随之轻轻摇动，仿佛柔和的微风拂叶而过，似乎可以闻到一阵娓娓茶香。
  作品材质：925银，橙黄色蓝宝石。

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  《前后》

  设计者：麦媛婉指导老师：潘子广设计说明：前后，是人前人后的略写。将人与人拿开之后，余下来的就是前后两面。这两面既是对立的，也是并存的。两面性，顾名思义，一人或一事会同时存在两种互相矛盾的倾向或性质。它是一种普遍的自然规律，也就是说凡事凡物都会存在正反两面。敞开心扉对于某些人而言，是一件十分困难的事情，然而为了生活，不得不假装自己敞开了心扉，为他人展示大众所想看到的一面，但内心的真实是无法被忽略的，并且是无法被捏造出来的假象所掩盖的，但是在现实生活中这两者之间是共存而不冲突的。人偶因其与人外形相似的特质，使其更容易与人产生共鸣。本系列作品中作者尝试将人偶与人的情绪联系到一起，阐述心理与行为的两面性，在他人面前与他人身后的区别。在创作过程中作者以本人为研究对象将自己真实的内心想法付诸实验，并试图将其实体化。这一系列带给观众的更多的可能是甜美与可爱的一面，但美好的背后痛苦和困惑也同时存在着。作者希望该系列作品可以引起有同样困惑的观众的共鸣，让他们知道自己不是孤身一人的同时更勇敢的去面对自己。

  作品材质：树脂、捷克珠、925银。

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  《情绪盒子》

  设计者：欧泓指导老师：潘子广

  设计说明：记录大学四年的情感，对本人而言不仅是个人的情绪表达，更想的是传达个人情绪与观众之间的交流。情绪是人们特有的高级又复杂的情感，这一系列盒子装载着本人情绪的同时也装载了观众的情绪。

  每个人的内心都有一个情绪盒子，盒子里装有正面情绪和负面情绪，盒子有小有大：盒子小则容易溢出，溢出则形于表；盒子大则可以包容一切，而情绪就在这个盒子里。人的情绪变化可以说是凌乱不堪的，所以制作“情绪盒子”将这些凌乱的情绪分类打包，根据需求将其封存或者释放。
  作品材质：银、黄铜、低温珐琅。

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  《暮夏流云》

  设计者：张扬帆指导老师：梁卉莹

  设计说明：设计灵感来源于穆夏的《百合花中的圣母》这幅插画作品的画面中，穆夏的构思主题是最纯粹的圣洁。所以设计元素选择了穆夏最喜欢的百合花（百合经常与圣母玛利亚联系在一起）象征纯洁。从古至今，百合花都寄托着人们对美好生活的向往，也表达了追求爱情的意义和情感。看见此花仿佛置身于圣洁安详的净地；不管在什么时代，艺术家们通过赋予各种事物不同的寓意，来承载和寄托对美好的向往，并通过其事物来表达人们的期望和本真。

  穆夏的珠宝作品经常会用链条将不同的元素连接起来,这使华丽繁复又充满异域情调的设计更加灵动。饰品下面部分链条链接着巴洛克珍珠营造灵活自然的造型特色。
  作品材质：不同材料的选择会给设计带来不一样的视觉效果。为了能做出比较复古的感觉，一开始考虑过使用铜来表现，但不好实现。主题需要带有黄色的材质，考虑到成本方面的问题，最后选择了银镀金。珍珠部分我使用到了圆形淡水珠和巴洛克珍珠。巴洛克时期的风格是“一种代表欧洲古典文化的典型艺术风格”，它讲求华丽的风格和不规则的形式，蕴含着许多变化。巴洛克珍珠不规则的奇怪形状浑然天成，每一颗异形珍珠都是独一无二的。这是大自然赐予人类最奇特最具灵性的珠宝。选择巴洛克珍珠的原因是因为它更能体现复古的风格，而且在穆夏的珠宝作品中也大量的使用了巴洛克珍珠。

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  《超视像》

  设计者：张梓华指导老师：梁卉莹设计说明：超，指的是融入超现实主义的思维方式及表现形式。视，指的是视觉错觉艺术的呈现，像，在本次设计中表示假像，超视像三字作为这次的主题，目的是通过超现实主义、故障艺术与中国传统文化的相互碰撞相互结合，探索出中国传统文化创新的首饰。本次设计方案将中国传统纹样里面的蝙蝠纹与信息数据时代中常见的由硬件或软件的故障引起的二维故障错误艺术视觉相结合，对二者结合进行首饰创作探究。
  作品材质：925银镀18k白金，锆石。

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  《禧临》

  设计者：朱君瑶指导老师：梁卉莹设计说明：本次设计选择了《山海经》中五种祥瑞的怪鱼为原型。在今天的社会里，很少有装饰物能多方面的满足人们的需求。所以本次设计也对继承中国传统文化，增强传统文化意识具有重要的意义。而从古至今，鱼，就被认为是最重要的，也是最常见的祥瑞之物。俗话说的“年年有鱼”（年年有余）就是最直接了当的中国祝福俗语。所以至今为止，鱼都是人们一个美好的愿景。生活在物质缺损的年代里，“有余”或者是“富裕”一直都是人们共同的诉求。为了能做出比较国风的感觉，特地将银材质镀上了玫瑰金，十分的古典视觉。人们一直喜欢玉的寓意，所以选择了东陵玉与之搭配。除此石以外，绿玛瑙也是十分受欢迎的宝石，不但避邪护身还美容养颜。鲍鱼贝：绚丽夺目，沉稳大气。本就是大自然的鬼斧神工之作，十分适合运用于山海经的首饰设计。
  作品材质：银、玉石、玛瑙、鲍鱼贝。

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  《舞韵》

  设计者：邓凯程指导老师：梁卉莹设计说明：一开始作为女生，我认为最能表达女性美丽的形状便是曲线，而女性的魅力也通过她们身体的曲线表现出来，而我便想要做一款能够体现女性美丽曲线的作品，而舞蹈无疑是展现女性曲线美很好的表现形式，在舞蹈中的她们律动的舞姿，飞扬的裙摆，每一个瞬间都是富有曲线美的画面。同时关注到随着时代的不断发展进步，越来越多的人选择通过身上的配饰品来表达自身品味进而表现自己的文化涵养。本人将结合“中国舞蹈”的元素进行设计，既是希望佩戴者能够感受到舞蹈主题首饰带来的律动优美，也可以表达对中国传统文化、中国舞蹈的热爱和传承。

  作品材质：纯银包白金为主；镶嵌正圆天然珍珠，形似琴弦的线条以珍珠为中点呈放射状延伸；中间点缀大小不一的珍珠、银珠，营造拨动琴弦后“大珠小珠落玉盘”的氛围感；线条中部嵌上裙摆状不规则扇形蓝绿高温珐琅色块，像舞者随着动人音律挥舞的裙摆，和谐动人，富有层次。

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  《0-21-》

  设计者：梁婷婷指导老师：潘子广

  设计说明：运用作者自身从出生到现在这21年间每一岁经历的一件温暖的小故事作为戒指造型主体元素设计，将有关亲情、友情、陌生人的小故事里的主角代表符号常规形式进行配饰设计，来形成21个系列配饰。以生活中常见的小物件造型作为主要元素，用首饰的方式记录生命中的每一个温暖瞬间。

  当前时代是一个追求心的满足感和充实感的心灵时代，每颗心灵都需要寻找温暖之处。当我们不断的被世界的善意所温暖，去发现身边隐藏的温暖，也会更乐于去创造温暖，传递温暖。
  作品材质：925银。

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  《追光逐影》

  设计者：殷肖冰指导老师：梁卉莹

  设计说明：以桃花为设计灵感来源，桃花是中国传统花文化的重要组成部分，具有多子多福和长寿的象征寓意，本系列主要以桃花生长的外形结合中国风款式特征进行设计，并以欧泊和兔子为点缀元素，在本系列主题中“光“表示多子多福以及长寿的美好希望，”影”暗喻中国优秀的传统文化。以此表达对美好生活的祝愿，并弘扬和传承中国优秀的传统文化。

  作品材质：欧泊、珍珠、锆石。

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  《重 生》

  设计者：蔡立文指导老师：梁卉莹设计说明：蝴蝶象征着自由、美丽。破茧而出后变作蝴蝶,便有由丑到美的一种升华的意味,蝴蝶则也象征了一些成功后的形象。蝴蝶寓意：很久以前，蝴蝶就以其身美、形美、色美、情美被人们欣赏，历代咏诵。蝴蝶是最美丽的昆虫，被人们誉为“会飞的花朵”、“虫国的佳丽”，是一种高雅文化的象征，中国传统文学常把双飞的蝴蝶作为自由恋爱的象征，这表达了人们对自由爱情的向往与追求。破茧成蝶是幼虫通过痛苦的挣扎和不懈的努力，化为蝴蝶的过程，也是重获新生的一种表现。在新冠肺炎疫情出现后，我国就是典型的“破茧成蝶”的体现。疫情改变世界，疫情重组格局。我们相信，历经苦难的中华民族在中国共产党的领导下，一定会破茧成蝶、浴火重生。
  作品材质：925银、锆石、珍珠。